"Noúmeno", exposición de Nori Ushijima

La organización indica: La obra de Nori Ushijima nace de este paradigma como autointerrogación y explora ese territorio sutil donde lo visible se encuentra con lo invisible, donde la memoria, la conciencia y la percepción encuentran en su pintura una forma de hacerse perceptibles. Representado por Arteko desde la fundación de la galería en 1996, Nori Ushijima, Kumamoto, Japón, 1956, muestra un selecto recorrido de su larga trayectoria con 32 obras que abarcan cuatro décadas; desde 1989 con una tela de grandes dimensiones, El más allá (194x260 cm), hasta sus recientes pinturas con superficies de gran profundidad y un mini formato (16x22 cm) realizadas en 2026. En ellas, el artista vasco-japonés continúa expresando la búsqueda del significado existencial de la vida y para ello utiliza una técnica propia que fusiona el fresco y la encáustica. Son pequeñas obras, Ataraxia, Efesto, Entelequia, Entropía, Quintaesencia…. donde las capas de pigmento, cal y cera parecen sugerir huellas de algo que se encuentra más allá de nuestra mirada. Capaz de amalgamar técnicas antiguas aparentemente irreconciliables, el artista toma sus poderosas plásticas imágenes de la propia historia del arte con referencias que van desde los grandes maestros del renacimiento italiano hasta los más próximos y cercanos, logrando conformar una concepción en la que se aúna tradición y vanguardia, modernidad y posmodernidad. Ushijima crea un género intersticial entre figuración y abstracción, una obra que sigue orientada hasta la búsqueda de símbolos que reflejen el alma del verdadero ser humano. Fragmentos de memoria, reminiscencias y formas apenas perceptibles emergen en Arteko configurando un espacio sereno y misterioso que nos invita a detener la mirada y a experimentar aquello que quizá no puede ser comprendido, pero sí sentido. Su obra comienza en la materia y se abre hacia lo trascendental. Japón y Europa, Existencia nouménica, Homenaje a Tiziano II, Fujin, Metamorfosis, Familia…. revelan cómo Ushijima utiliza la pintura para indagar en por qué vive y cuál es su lugar en el mundo, buscando una eternidad existencial a través del arte. Su trayectoria actual, que conecta la ciudad de Kumamoto con San Sebastián, es el testimonio de un artista que trasciende fronteras. Su técnica fusiona la tradición japonesa con la europea creando un puente entre la estética oriental y la profundidad espiritual occidental.