
Dantzaldia 2026: "Nahas" + "Desvelo" + "El demà d'ahi"
martes, 15 de diciembre de 2026
Museo de Bellas Artes de Bilbao
Bilbao, Bizkaia
Gratis (inscripción)
Dentro del programa de Dantzaldia 2026. "Nahas" En un mundo donde el equilibrio físico y mental esta íntimamente ligado a la conexión entre las personas, dos mujeres descubren una relación simbiótica a través de un antiguo ritual. Llevan sus trenzas entrelazadas, unidas no sólo por el cabello sino por una conexión profunda que representa sabiduría, fuerza, belleza y, sobre todo, equilibrio. Unidas, descubren su poder: las trenzas se convierten en símbolo de su fuerza compartida. Esta pieza explora la interdependencia, el empoderamiento colectivo y la belleza de encontrar el equilibrio a través de la conexión física y emocional; una metáfora sobre la fortaleza que nace de la sororidad y el apoyo mutuo entre las mujeres. "Desvelo" Una transformación del lugar. El movimiento como trabajo, cuidado y escucha. Esta pieza se inspira en los oficios manuales: la calma del jardinero, la precisión del artesano, el pensar del albañil; y en cómo cada gesto físico contiene también una transformación interior. Lo que aparece ante los ojos del público no es una representación, sino un proceso real que revela un paisaje íntimo. Un jardín interior que se desvela a través del hacer. Un paralelismo entre el esfuerzo físico del trabajo manual y la transformación interna que ocurre al hacerlo. Así, el escenario se convierte en un jardín en construcción, un altar íntimo donde lo visible y lo invisible coexisten. "El demà d'ahi" “El demà d’ahir” (‘El mañana de ayer’) es una forma de habitar espacios no convencionales. Sentir su vibración, su silencio y su historia a través del gesto, del sonido y de la palabra. Es aparecer y convivir en ellos por un tiempo. En esta pieza, la música del Barroco dialoga con creaciones de nuestros días: músicas tan distantes en el tiempo pero tan cercanas en esencia. La sencillez y la profundidad las une. Y, por el camino, el misterio, la pausa y la fragilidad se entrelazan con la fluidez, el discurso y el fuego. El espectáculo está atravesado por reflexiones sobre el tiempo, la memoria y la pertenencia inspiradas en las obras de la poeta libanesa Etel Adnan.