David Murray ; Joe Lovano & Julian Lage

Quatuor David Murray David Murray (saxophone ténor, clarinette), Marta Sanchez (piano), Luke Stewart (contrebasse), Russell Carter (batterie), Francesca Cinelli (chant) Depuis plus de cinquante ans, David Murray façonne le son du jazz moderne : audacieux, créatif, enraciné dans la tradition, mais repoussant toujours les limites. Depuis son arrivée à New York en 1975, David Murray s'est imposé comme l'un des plus grands saxophonistes et leaders du jazz. Il a publié plus de 200 albums sous son propre nom et a collaboré avec des artistes tels que Max Roach, Randy Weston, Pharoah Sanders, McCoy Tyner, Taj Mahal, Mal Waldron, Amiri Baraka, Jerry Garcia, Doudou N'daye Rose, Cassandra Wilson, Jason Moran, Macy Gray, Omara Portuondo, Saul Williams, Vijay Iyer, Quest Love, Black Thought et Gregory Porter, pour n'en citer que quelques-uns. Il est également l'un des membres fondateurs du World Saxophone Quartet, qui tourne et enregistre depuis 40 ans. Aujourd'hui, à l'âge de 70 ans, il ouvre un nouveau chapitre avec son quartet actuel, contribuant à la montée en puissance de jeunes talents acclamés par la critique : Marta Sanchez au piano, Luke Stewart à la contrebasse et Russell Carter à la batterie, un concentré de virtuosité et de créativité. Le premier album du quartet, Francesca (2024), confirme que Murray ne se repose pas sur ses lauriers. La critique l'a salué comme l'un des meilleurs albums de jazz de l'année (The New York Times, Downbeat, Jazzwise, Slate et bien d'autres), confirmant la vitalité créative du légendaire saxophoniste. Aujourd'hui, le groupe revient avec une nouvelle œuvre, Birdly Serenade (2025). Enregistré au légendaire studio Van Gelder, sur les traces de Coltrane, l'album s'inspire des oiseaux et de la nature. Les critiques sont unanimes : David Murray est au sommet de sa carrière : - La légende David Murray est de retour avec la nouvelle génération de génie. (Washington Post) -Le résultat ressemble à la quintessence de Murray". (The New York Times) -" Francesca montre David Murray en pleine possession de sa magie". (Slate) - Le soliste austère et irrépressible, aussi créatif et inspiré qu'à ses meilleurs jours, mais avec un halo de maturité". (El País) - Un double album qui confirme le statut de David Murray, l'une des figures de proue d'aujourd'hui, qui a longtemps servi de pont entre différents mondes et générations". (Libération) - Au sommet de son art de la composition". (Jazzwisemagazine) - Une fabuleuse collaboration d'idées et d'esprit". (NPR) - Le retour du héros". (Musicajazz) Joe Lovano - Julian Lage : Paramount Quartet Joe Lovano (saxophone), Julian Lage (guitare), Santi Debriano (contrebasse), Will Calhoun (batterie) Le Paramount Quartet est composé de quatre superstars du jazz, une combinaison incontournable : le maestro Lovano et son saxophone unique au son chaud et au phrasé fluide ; la guitare élégante et la clarté surprenante de Julian Jage ; la contrebasse rythmée et profonde aux influences afro-latines de Santi Debriano ; et la batterie puissante et richement nuancée de Will Calhoun. Joe Lovano Figure incontournable du jazz contemporain, le saxophoniste Joe Lovano se distingue par une carrière marquée par une recherche constante de nouvelles sonorités. Né en 1952 à Cleveland, Joe Lovano a étudié le saxophone avec son père, Tony "Big T" Lovano, puis a terminé ses études au Berklee College de Boston, où il a reçu un doctorat honorifique. Lovano a également enseigné dans des institutions prestigieuses telles que NYU, Juilliard et la Manhattan School of Music. Sa carrière a débuté en 1973, en accompagnant Tom Jones à Las Vegas, puis il a rejoint le groupe de Lonnie Smith et a finalement atterri à New York, où il a d'abord été musicien de studio pour un album de George Benson. C'est ainsi que débute la carrière d'un des meilleurs saxophonistes de ces dernières décennies, un artiste prolifique avec lequel les plus grands ont voulu travailler : Woody Herman, Dr. Lonnie Smith, Mel Lewis, Bob Lewis, Bob Lewis et bien d'autres. Lonnie Smith, Mel Lewis, Bob Brookmeyer, Paul Motian, Carla Bley, Bill Frisell, Ernico Rava, Jacob Bro, Tony Bennett, Abbey Lincoln, Charlie Haden, John Scofield, Gunther Schuller, Elvin Jones, McCoy Tyner, Ed Blackwell, Herbie Hancock, Dave Holland, Hank Jones, Dave Liebman, Michael Brecker, Dave Douglas, Judi Silvano, Ravi Coltrane, Chucho Valdés, Ornette Coleman, Diana Krall et bien d'autres. Julian Lage Considéré comme l'un des plus brillants guitaristes de sa génération, Julian Lage allie une technique prodigieuse à une imagination ouverte sur toute la tradition musicale américaine. Californien installé à New York, il s'est construit une carrière aussi polyvalente que personnelle, collaborant avec des personnalités telles que Gary Burton et John Zorn, et développant des duos avec des musiciens tels que Nels Cline, Chris Eldridge et Fred Hersch, entre autres. Son travail se distingue par son élégance, sa clarté mélodique et un esprit exploratoire qui le placent parmi les improvisateurs les plus admirés d'aujourd'hui. Santi Debriano Bassiste et compositeur d'une grande polyvalence, Santi Debriano est né au Panama et a développé sa carrière à New York, où il est une présence fondamentale sur la scène du jazz. Leader de ses propres projets et collaborateur très recherché, il s'est produit dans de grands festivals internationaux. Son groupe Arkestra Bembé reflète le mélange d'influences qui définit sa musique : harmonies jazz, rythmes issus de son héritage panaméen et lien avec la tradition africaine. Ses références incluent Duke Ellington, Charles Mingus, Ornette Coleman, Cachao et Dave Holland. Will Calhoun Deux fois lauréat d'un Grammy® et batteur mondialement connu de Living Colour, Will Calhoun a une carrière qui transcende les genres. Il a travaillé avec des artistes tels que Pharoah Sanders, Wayne Shorter, McCoy Tyner, Lauryn Hill et Public Enemy, tout en explorant en profondeur les racines africaines de la percussion. Également actif dans des initiatives communautaires et des projets multidisciplinaires sur le changement climatique, Calhoun continue d'élargir son champ créatif à l'électronique, à la musique du monde et, plus récemment, aux arts visuels.